Todos podem se relacionar com a obra do grande artista Salvador Dali, na medida em que ele entende sua obra, porque cada imagem não é apenas uma transferência de uma ou outra imagem, mas uma história inteira e, em alguns casos, mais de uma. o significado que pode ser atribuído ao período de tempo em que esse quadro foi pintado.
Dali ainda foi capaz de chocar sua arte. Não foi à toa que ele foi reconhecido como um gênio, logo após a primeira exposição. É verdade que nem todos reconheceram isso, mas apenas aqueles que conseguiram entender o pensamento e a imaginação do autor, mas aqui nesta tela há uma história incrível. O autor retornou duas vezes a esse tipo de composição. Mas apenas pela primeira vez ele retratou uma cesta de pão surpreendentemente sutilmente e com um realismo completamente diferente.
Krymov - um famoso pintor soviético, professor. A pintura "Under the Sun" é um exemplo vívido do impressionismo russo. A tela, em certa medida, lembra as pinturas de Van Gogh - os mesmos traços aplicados um após o outro, criando uma textura e formando um ritmo, movimento, as mesmas cores contrastantes e um tanto implausíveis, mas brilhantes e vibrantes.
Michelangelo começou sua jornada com a criação de esculturas talentosas. Diante de nós está seu primeiro trabalho, que ele habilmente esculpiu em mármore aos 16 anos de idade. Já é possível entender que essa é a criação de um verdadeiro mestre. O escultor traz o seu próprio para esta forma de arte. Incrível plasticidade incrível de imagens.
Em seu famoso trabalho "A frota do Mar Negro em Feodosia", Ivan Aivazovsky queria capturar os eventos de 1846. Este ano, o artista comemorou uma década de seu trabalho, e sua estima chegou ao navio "Doze Apóstolos" para cumprimentar e parabenizar o excelente criador. O almirante e amigo íntimo do artista V. encabeçou a flotilha do mar.
Claude Monet é um artista impressionista francês do século XIX; suas pinturas foram merecidamente amadas por várias gerações de pessoas que conhecem o valor da arte real. A pintura “Lunch” foi pintada em 1869 de maneira típica do artista para desenhar detalhes, prestando atenção em absolutamente tudo, do jarro aos pratos que decoravam a prateleira acima da lareira.